所以深入在地文化親身體驗，成為了做文創設計的必經之路，雖然這幾年的歲月，有過機車環島，自行車探索台灣西半部，以及參加過微笑台灣探索319鄉的活動，走過的地方的確蠻多的，但是只留下了照片的圖像記憶，似乎欠缺了互動體驗。
這個學期在博士班的修業，由於對文創產業的興趣，因此選擇了由黃世輝教授所開設的「文化產業專論」，課程必須要實際的下鄉，深入部落探訪田調，正好彌補了過去旅程只有走馬看花的遺憾。
來吉部落，是位於嘉義縣阿里山鄉的一個原住民部落，從地圖來看非常的偏僻，即使是離最近的奮起湖，在曲折的山路之下，少說也要半小時以上的車程，就連最近的加油站都必須要到石桌那麼遠，由此可見交通的不便性。但也因為如此，徹底遠離了都市的喧鬧，而成為一處世外桃源。
來吉國小的操場上寫著一些文字，這是鄒族的母語，由於原住民的文化只有語言，沒有文字，因此母語均採用羅馬拼音來表示，這段文字是日常生活的詞句，就像是我們以前唸國小時，在校園常常會看到「請、謝謝、對不起」的禮節用詞一的道理。
校外參訪進行田調的規則是這樣，透過分組的方式，分發到各個家庭，融入家庭生活，了解當地居民的日常生活，同時帶入設計服務，提供創意巧思構想，並與所分配到的家庭將作品給做出來。看起來好像很有趣，但實際過程會發生什麼樣的互動呢？
來吉部落四處都可以看到的山豬裝置藝術，這與來吉部落的傳說有關，相傳他們的祖先在打獵時追趕山豬，意外的發現這一片世外桃園，因此就在此落地生根，定居了下來，所以對他們來說，山豬也有著另外一層意義，簡單的說，山豬就是他們的吉祥物。
陳秀雄，來吉部落知名的木雕師父，特別介紹他是因為我們在接下來的兩天時間，都要跟陳大哥一同度過，並共同的創作。
對於我們這些都市生活習慣的人來說，看到了大型機具，有種莫名的憧憬，想拿起來把玩一下，親自體驗這種感覺。
這些原木，讓我想起了西方文藝復興時期米開朗基羅的石雕創作，為了就是要釋放石塊中禁錮的靈魂，究竟有多少靈魂被禁錮在這些原木中，很期待這些靈魂能夠全面被釋放出來。
陳大哥果然了解我，感受到了我很想實際操作體驗，所以就讓我體驗了鏈鋸機的操作，難度不高，很快就可以上手，但說實在的，操作這種高危險性的機具，除了要注意安全，全神貫注外，膽子還是要夠大才行，否則被嚇到手軟了，那對於機具的操作可是一件很危險的事情。
立即換陳大哥親自登場，利落的刀工，完全沒有經過任何的尺寸丈量與計算，很隨心所欲的一刀接著一刀，這完全就是個藝術創作。在之後的訪談對話中了解到了陳大哥對於藝術創作理念，他認為一件藝術創作是不能夠刻意的進行，什麼是「刻意」？所指的是不經過任何精密的計算，完全就是以感性的思維來進行創作，真的是百分之一百的藝術家思維，和我這一個工業設計領域出來的人來說，我們的世界差太多了，因為我已經習慣了用「刻意」手法來做設計了，我們設計都是有事先算計好的。即使是專業領域的不同，但這樣的創作理念也值得另我反思，過於刻意所表現的設計，說到底，只是為了「設計」而「設計」，感受不到他的生命與靈魂，所以感性的表現，相信會帶給設計不少故事意義。
不一會兒的時間，一隻山豬的雛型已經完成
工作還是要做，陳大哥拿出了一大包剛切好尚未加工的木塊，很傷腦筋的表示，還不曉得該如何應用他，之所以傷腦筋，是因為木材的珍貴，看圖面感覺這是個普通的木塊，但其實這是高級的檜木，散發出濃烈的檜木香，一顆檜樹的生成需要經過數百年，甚至是數千年的歲月，拿在我手上的這一小塊檜木，少說也都有數百年的歷史，論年紀，都不知道是幾代前祖先了所以特別的珍貴，這也給我們出了一道難題，因為陳大哥有提出了一些創作上的規範，至於是怎樣的規範，讓我們大家傷透腦筋，就請看下一回合來繼續分享。
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